李宁在2018年纽约时装周上的那场秀，很多人至今还记得。黑色为主调，汉字印花、红旗元素、中式立领设计一亮相，国外媒体直接用‘China’s Nike’来形容它。这不是一场单纯的服装发布，更像是一次国潮广告的全面爆发。从那时起，国潮不再只是小众爱好者的自嗨，而是真正走进了大众视野。
李宁：从怀旧到潮流的转身
90年代，李宁是校运会标配；2000年后，逐渐被耐克、阿迪盖过风头。但2018年，它用‘悟道’系列重新定义自己。广告片里没有请顶流明星，而是把镜头对准街头青年穿着李宁在老城区滑板、涂鸦、听摇滚。背景音乐是改编版的《东方红》，节奏一变，瞬间燃起来。这种‘老元素+新表达’的组合，让年轻人觉得：这不只是我爸穿的牌子，这是我的态度。
花西子：东方美也能很国际
花西子的广告不靠堆料，而是讲故事。一支口红叫‘雕花口红’，广告画面从一块玉石开始，慢慢过渡到工匠在口红上雕刻牡丹。整个过程没有一句‘我们多贵’‘我们多好’，但那种细腻感已经传达到了。他们还和非遗工艺联名，比如苗银、陶瓷、苏绣，把这些元素放进包装设计和视频里。抖音上一条不到30秒的开箱视频，播放量破亿。用户说：我买的不是化妆品，是文化归属感。
旺仔：老IP也能玩出新梗
谁也没想到，一个胖嘟嘟的卡通小孩能成为社交网络热梗。旺仔近年的广告策略很聪明——不强行年轻化，而是放大自身记忆点。他们把‘旺仔牛奶’瓶身印成‘你最旺’‘考试必过’‘脱单成功’，配合地铁站整面墙的创意陈列。年轻人买来送朋友当祝福礼，拍照发朋友圈。品牌没花大价钱拍TVC，却靠用户自发传播刷屏。这波操作说明：情怀不是包袱，用好了就是流量密码。
鸿星尔克：野性消费背后的真诚共鸣
2021年河南暴雨，鸿星尔克宣布捐赠5000万元物资。消息一出，直播间瞬间涌入百万观众。网友一边喊着‘支持国货’，一边疯狂下单。老板连麦劝大家理性，越劝买得越多。这场‘野性消费’看似偶然，实则源于长期积累的品牌形象——低调做事、不炒作。他们的广告几乎不做明星代言，宣传物料也朴实无华，但关键时刻的举动，让所有人记住了这个品牌。国潮广告的核心，从来不是简单地贴个中国标签。真正的成功，在于找到传统文化与当代生活的连接点。李宁用设计说话，花西子用细节打动人心，旺仔用记忆唤醒情感，鸿星尔克用行动赢得尊重。它们共同证明了一件事：当品牌真心热爱自己的文化底色，并用现代方式讲出来，自然有人愿意买单。